고음에서 몸 안에서는 무슨 일이 일어날까
음이 높아지면 성대는 길게 늘어나면서 얇아집니다. 성대를 앞뒤로 당겨 늘이는 근육(윤상갑상근)이 이 일을 맡고, 낮은 음에서 성대를 두껍게 만드는 근육(갑상피열근)은 조금씩 힘을 놓아 줘야 합니다. 이 균형이 맞으면 고음은 생각보다 가볍게 나옵니다.
문제는 이때 노래와 상관없는 근육이 끼어드는 경우입니다. 침을 삼킬 때 쓰는 목 바깥쪽 근육이 같이 힘을 주면 후두가 위로 끌려 올라가고, 성대를 늘여야 할 공간이 좁아집니다. 많은 사람이 "목이 조인다"고 느끼는 순간이 바로 이때입니다.
원인 1. 후두가 음을 따라 올라간다
높은 음을 낼 때 목 앞쪽이 당기고, 턱이 들리고, 소리가 얇고 날카로워진다면 후두가 음을 따라 올라가고 있을 가능성이 큽니다. 낮은 음에서는 괜찮다가 특정 높이부터 갑자기 답답해지는 것도 같은 신호입니다.
후두를 억지로 눌러 내리는 것은 답이 아닙니다. 누르면 반대로 소리가 먹히고 무거워집니다. 목표는 후두를 고정하는 것이 아니라, 음이 올라가도 후두가 크게 흔들리지 않을 만큼 목 바깥 근육이 일을 덜 하게 만드는 것입니다.
원인 2. 숨을 너무 세게 민다
많은 사람이 높은 소리와 큰 소리를 같은 것으로 착각합니다. 고음이 안 나오면 숨을 더 세게 밀고, 숨이 세질수록 성대는 그 압력을 버티려고 더 꽉 닫힙니다. 이렇게 되면 소리가 터지듯 나오거나 끝이 갈라집니다.
고음에 필요한 것은 많은 숨이 아니라 일정하게 유지되는 숨입니다. 같은 고음을 한 번은 크게, 한 번은 절반 정도의 크기로 불러 보세요. 작게 불렀을 때 더 편하게 닿는다면 지금까지 숨으로 밀어 올리고 있었던 것입니다.
원인 3. 전환 구간에서 버틴다
누구에게나 소리의 질감이 바뀌는 구간이 있습니다. 사람마다 다르지만 남성은 대개 미에서 솔(E4~G4) 언저리에서 이 전환을 크게 느끼고, 여성도 비슷한 전환 구간이 있습니다. 이 구간에서 낮은 음의 두꺼운 소리를 그대로 끌고 올라가면 어느 순간 소리가 뒤집히거나, 뒤집히지 않으려고 목에 힘이 몰립니다.
벨칸토 발성에서는 이 구간을 피하지 않고 다듬습니다. 전환 구간에 가까워질수록 소리를 조금씩 가볍게 정리해서, 낮은 소리와 높은 소리가 끊기지 않고 이어지게 만드는 것입니다. 흔히 말하는 믹스 보이스도 결국 이 연결을 잘 해낸 소리입니다.
원인 4. 모음을 그대로 붙잡는다
낮은 음에서 쓰던 모음 모양을 고음까지 그대로 가져가면 소리가 벌어지거나 납작해집니다. 고음에서 입을 크게 벌린 "아"는 소리를 퍼지게 만들고, 옆으로 찢은 "이"는 소리를 얇고 날카롭게 만듭니다.
이탈리아 성악 전통에서는 음이 높아질수록 모음을 조금씩 둥글게 다듬는 것을 기본으로 가르칩니다. "아"는 "어"나 "오" 쪽으로 살짝, "이"는 입술을 조금 모아 "위" 쪽으로 살짝 옮기는 식입니다. 듣는 사람에게는 같은 모음으로 들리면서 부르는 사람은 훨씬 편해집니다.
혼자서 점검하는 방법
- 거울 앞에서 고음 구간을 불러 보세요. 목에 힘줄이 서거나 턱이 들린다면 목 바깥 근육이 일하고 있다는 뜻입니다.
- 목 앞쪽 튀어나온 부분(후두)에 손가락을 가볍게 대고 도레미파솔을 천천히 불러 보세요. 음마다 손가락이 크게 올라간다면 원인 1에 해당합니다.
- 같은 구간을 크게 한 번, 작게 한 번 녹음해서 비교해 보세요. 부를 때 느낌과 녹음으로 듣는 소리는 생각보다 많이 다릅니다.
집에서 해 볼 수 있는 연습 순서
- 입술 떨기(립 트릴)나 빨대를 물고 소리 내기로 낮은 음에서 높은 음까지 사이렌처럼 미끄러져 올라갑니다. 입이 반쯤 막힌 상태에서 소리를 내면 성대에 걸리는 부담이 줄어서, 힘을 주지 않고도 고음에 닿는 감각을 먼저 익힐 수 있습니다.
- 같은 사이렌을 "우"나 "오" 모음으로, 평소의 절반 크기로 해 봅니다. 크기를 줄이는 것이 핵심입니다.
- 도레미파솔파미레도 같은 다섯 음 스케일을 반음씩 올리면서, 전환 구간에 가까워질수록 소리를 조금씩 가볍게 정리합니다.
- 실제 노래의 고음 구간만 떼어 내 한 키 낮춰 편하게 부른 다음, 반음씩 원래 키로 올려 갑니다.
- 하루 15분에서 20분이면 충분합니다. 목이 아프거나 쉬기 시작하면 그날 연습은 거기서 멈춥니다.
이럴 때는 노래 연습보다 병원이 먼저입니다
노래할 때 통증이 있거나, 쉰 목소리가 몇 주씩 이어지거나, 갑자기 낼 수 있는 음역이 줄었다면 발성 연습보다 이비인후과 진료가 먼저입니다. 성대에 생긴 문제는 연습으로 해결되지 않고, 무리하면 더 나빠질 수 있습니다.
혼자서는 어려운 이유
고음 문제의 원인은 대부분 부르는 사람이 스스로 느끼기 어려운 곳에 있습니다. 내가 지금 어디에 힘을 주고 있는지는 밖에서 들어야 정확히 들립니다. 벨칸토 싱잉랩에서는 첫 수업에서 지금의 목소리를 진단해 네 가지 원인 중 어디에서 막히는지부터 짚고, 1:1 개인레슨으로 순서대로 다시 세웁니다. 매달 녹음 수업으로 달라진 소리를 직접 들어 볼 수 있습니다.
벨칸토 싱잉랩의 발성 교정 레슨은 첫 수업에서 지금 소리가 막히는 원인을 먼저 찾고, 한 번에 한 가지씩 순서대로 고쳐 갑니다. 수업 구성과 수강료는 수업과 수강료에서 보실 수 있습니다.
원장선생님 영상으로 보기
벨칸토 동혁신 · 고음의 신이 말하는 고음 잘내는 법!
자주 묻는 질문
고음은 타고나는 건가요?
음역의 끝은 사람마다 조금씩 다르지만, 대부분의 사람이 노래에서 막히는 고음은 타고난 한계보다 훨씬 아래에 있습니다. 습관을 바로잡으면 낼 수 있는 음이 늘어나는 경우가 많습니다.
남자는 진성으로만 고음을 내야 하나요?
꼭 그렇지 않습니다. 두꺼운 진성으로만 끝까지 밀어붙이면 전환 구간에서 무리가 생기기 쉽습니다. 진성의 단단함과 가성의 가벼움을 섞어 연결하는 소리를 익히면 같은 고음을 훨씬 안정적으로 낼 수 있습니다.
연습은 매일 얼마나 해야 하나요?
짧게 자주 하는 편이 좋습니다. 하루 15분에서 20분, 목이 편안한 범위 안에서 꾸준히 하는 것이 한 번에 오래 하는 것보다 효과가 큽니다.
참고 자료
- Ingo R. Titze, "Voice Training and Therapy With a Semi-Occluded Vocal Tract: Rationale and Scientific Underpinnings", Journal of Speech, Language, and Hearing Research 49(2), 2006
- Johan Sundberg, The Science of the Singing Voice, Northern Illinois University Press, 1987
- Richard Miller, The Structure of Singing: System and Art in Vocal Technique, Schirmer Books, 1986
- Kenneth W. Bozeman, Practical Vocal Acoustics: Pedagogic Applications for Teachers and Singers, Pendragon Press, 2013